El rincón cinéfago (un blog de Revista Cinefagia)

Por José Luis Ortega Torres El exotismo vende. Esta frase es prácticamente un axioma en todas las áreas de la mercadotecnia, de la cual no se salva el séptimo arte (¿aún valdrá la pena llamarlo así?), como bien nos deja en claro el más reciente largometraje del otrora sorprendente realizador británico Danny Boyle quien, contrario a lo que nos indica su reluciente Óscar a Mejor Director, se aleja cada vez más de aquel intrépido chamaco que nos sorprendió con Tumba al ras de la tierra y, por supuesto, ese mini-mito de mediados de los noventa llamado Trainspotting. La vida en el abismo . Es bien sabido que los premios de la Academia de Hollywood gustan de premiar lo más mediocre de las cinematografías de realizadores de talento, sino pregúntenle al ninguneadísimo Scorsese, quien como premio de consolación recibió el dild-Óscar ni más ni menos que con treinta años de retraso (tomando en cuenta que Taxi Driver es de 1976; o sólo 26, si contamos a partir de Toro Salvaje , d...

Por: José Luis Ortega Torres Ver Juno justo la semana en que se conmemoró en México el Día de la Familia y más aun en vísperas del Día Internacional de la Mujer me exigió retrasar la escritura del texto algunas semanas para evitar estar influenciado por sentimentalismos propios del canal de las estrellas. Esta táctica me funcionó para tomar distancia y convencerme de que sí bien todo mundo dice que se trata de una película “bonita”, lo correcto sería decir que Juno es una cinta increíble. Ojo, me refiero a “increíble” en el estricto sentido de su falta de verosimilitud y no como adjetivo admirativo. El segundo largometraje de Jason Reitman ( Gracias por fumar , 2005) es un filme construido casi a la perfección, con todo y que la historia aborda un tema complicado y condenatorio casi por necesidad, como lo es el problema de la paternidad adolescente no deseada, lo que por extensión nos hablaría del ejercicio de una sexualidad irresponsable y demás clichés temáticos del estilo juvent...

Por: Mauricio Matamoros En la presente década el cine de David Cronenberg parece que inició su mutación más extraña e inesperada. De Shivers (1975), su primer filme industrial, a Eastern Promises (2007), no sólo 32 años los separan, sino una serie de momentos y logros que parecen hablar de dos realizadores totalmente distintos. En esas tres décadas, Cronenberg nos ha regalado (tan sólo asistiendo a las salas de cine o localizando sus filmes en diversos formatos) anarquía fílmica, genialidad discursiva, maestría formal, conceptos sin precedente, y ya últimamente historias más universales, aunque igualmente instaladas en una locura psicosomática. Pero con Eastern Promises , como se mencionaba, Cronenberg ha dado el paso más aventurado, radical y aterrorizante de su mutación fílmica: se ha convertido en un mercachifle del cine hollywoodense. No saben cómo me cuesta decir esto, pues Cronenberg continúa siendo uno de los creadores que más respeto (una filmografía brillante –con excepci...

Por: José Luis Ortega Torres Hagamos un ejercicio de imaginación y situémonos en el año 2003. Ahora pensemos en que el vocalista de la conocida banda guanajuatense Los Leones de la Sierra de Xichú, en el momento cumbre del famoso duelo de huapangos de la región Huasteca, sin más nada que la adrenalina a flor de piel, tiene a bien cantar en copla “Estamos avergonzados de que Vicente Fox sea de Guanajuato” . Acto seguido la ovación no se hace esperar. Seguramente al día siguiente aparecerían viñetas de Magú haciendo referencia al evento, Pepillo Origel hablaría de lo bueno que estuvo el concierto, Alatorre haría un fuerte reclamo por la integridad de la señora Martha (aunque ella no tuviera vela en el entierro) y Loret de Mola diría que terminando el concierto se armó “...la de Dios es padre”. Después de eso, nada. Silencio, olvido, a lo mucho alguno que otro chiste fácil de referencia microbusera. Al presunto vocalista no le sucedería nada, pues el fuero de la popularidad televisiva...

Por: Elizabeth Ugalde En países como el nuestro se tiene la idea errónea de que la ciencia es aburrida, inútil (pues “no hay nada nuevo bajo el sol” así que “de científico, te morirás de hambre”) y exclusiva para nerds (entiéndase como gente poco agraciada, antisocial, bastante rara que se la pasa el día debajo de los libros y es incapaz de ser interesante para alguien que no sea de su círculo o hablar de cosas que estén fuera de su campo de acción). Como científica en ciernes puedo decir que no hay nada más lejano a esto, ya que aunque si existen los científicos acartonados y aclichados, me atrevería a decir que son minoría, y que la ciencia no tiene nada de aburrida e inútil, de hecho tiene tantas aplicaciones que pueden ser tan triviales o tan importantes como se quiera y eso la hace doblemente interesante, el problema es que existe tanto desconocimiento sobre el tema que se forman ideas equivocadas. Siempre he creído que uno de los factores principales que marcan la diferenci...

Por el chef Fco. Javier Quintanar P. Receta para lograr un filme divertido, inteligente y sensible Ingredientes: a. Un protagonista simpático, carismático y conmovedor. b. Un compañero de aventuras de buen corazón. c. Un relato situado en un lugar atractivo o fuera de lo ordinario. d. Una serie de personajes secundarios o incidentales que le darán fluidez a la historia, a la vez que ayudarán a generar la interacción necesaria para el protagonista y su acompañante, al proporcionar toda clase de relaciones y conflictos entre sí. e. Una trama donde nuestro personaje tenga que enfrentar diversas adversidades para alcanzar sus metas. f. La resolución del conflicto donde tanto el protagonista como su compañero tendrán que probarse a si mismos para salir avantes y obtener el triunfo. g. Persecuciones, equívocos, efectos visuales y sonoros, un buen soundtrack y dosis de comedia genuina al gusto. Puesto de esta manera, parece que lograr un buen filme es muy sencillo, pero en realidad no es así....