El rincón cinéfago (un blog de Revista Cinefagia)

* Texto de presentación de la exposición homónima  montada  en el Panteón Museo de San Fernando,  en el marco del XXI Festival Macabro.  Agosto 2022, CDMX  Por: José Luis Ortega Torres      I.   Para que la magia inherente al espectáculo cinematográfico funcione, necesita que el espectador cumpla de manera consciente con un requisito esencial para alcanzar el gozo pleno: la suspensión de la incredulidad. Tener la capacidad para dejar en el lobby de la sala cinematográfica –o al momento de dar play al reproductor o streaming – el sentido crítico y aceptar como una verdad temporal que eso que vemos en la pantalla es factible (si bien improbable) de suceder, sin importar si estamos frente a una reconstrucción histórica, una anécdota intimista, un romance edulcorado o una pasión exacerbada.                Sin embargo, el cine fantástico requiere no sólo de pausar la incredulidad ...

Por José Luis Ortega Torres. I. x Entre noviembre y diciembre de 1954, la célebre y hoy desaparecida revista estadounidense Collier’s (aka. Collier’s Weekly ) publicó, de manera serializada, la que sería la segunda novela de Jack Finney, el thriller de ciencia ficción The Body Snatchers , finalmente publicada en un sólo volumen al año siguiente. Quién iba a pensar que esa novela, en su momento duramente criticada por su incoherencia, falta de originalidad y «un desenlace no del todo convincente», según el influyente crítico literario de la época Peter Schuyler Miller ( ca . 1955), llegaría a las pantallas cinematográficas dos años después, en 1956, bajo la dirección del notable realizador Don Siegel. Filmada en apenas veinte días y con tan sólo 350 mil dólares de presupuesto, Siegel logró crear una película que superó los 3.5 millones en taquilla. Pero, más allá del éxito casi inmediato, este cineasta oriundo de Chicago, legó para las futuras generaciones una piedra angular del...

Redacción La película mexicana Desaparecer por completo , tercer largometraje como realizador de Luis Javier Henaine, tendrá su estreno mundial en la 17ª edición del Fantastic Fest , considerado como uno de los festivales especializados en cine de género más importantes del mundo. El filme es protagonizado por Harold Torres y es la primera incursión en el cine de género de Henaine , luego de sus comedias Tiempos felices (2014) y Solteras (2019), ganadora del Premio de la Audiencia en el FIC de Cine de Mineápolis - Saint Paul . El encuentro cinematográfico se realizará del 22 al 29 de septiembre y es una cita obligada para los realizadores de cine de terror, fantasía y acción en el mundo. La cinta mexicana competirá en la Competencia Oficial, la cual es conocida por albergar las películas que marcarán tendencia en el cine de género a nivel mundial. Nota roja e insanidad La cinta aborda la historia de Santiago Mendoza (Harold Torres), el mejor fotógrafo de nota roja, profesión que lo ...

Por Salvador Cañas La mirada más aterradora del cine del nuevo siglo. - Cuando hablamos de cine de terror, desde hace algunos años tenemos que referirnos con puntualidad a las cintas realizadas por Takashi Shimizu , uno de los nuevos valores para el cine actual insertado en este género. De origen japonés Shimizu , estudió Teatro y Arte en el Departamento de Filosofía y Letras de la Universidad de Kinki, abandonó sus estudios para dirigirse primero a Kyoto, donde realizó varios guiones, mas tarde se desplazó a Tokyo, donde cursó Seminario de Cine en la Universidad de de Cine Tokyo, ahí compartió pupitre con Kiyoshi Kurosawa ( Cure , Loft ) y Hiroshi Takahashi (guionista). Cuando realizó su primero cortometraje como parte de un ejercicio del seminario, Kurosawa y Takahashi, no dudaron en recomendarlo con Kansai TV, para que realizara un episodio de terror para la serie Gakko no Kaidan . En 1998 realizó también para la televisión Ju-on 1 y 2 The Course TV , los prim...

Por José Luis Ortega Torres El exotismo vende. Esta frase es prácticamente un axioma en todas las áreas de la mercadotecnia, de la cual no se salva el séptimo arte (¿aún valdrá la pena llamarlo así?), como bien nos deja en claro el más reciente largometraje del otrora sorprendente realizador británico Danny Boyle quien, contrario a lo que nos indica su reluciente Óscar a Mejor Director, se aleja cada vez más de aquel intrépido chamaco que nos sorprendió con Tumba al ras de la tierra y, por supuesto, ese mini-mito de mediados de los noventa llamado Trainspotting. La vida en el abismo . Es bien sabido que los premios de la Academia de Hollywood gustan de premiar lo más mediocre de las cinematografías de realizadores de talento, sino pregúntenle al ninguneadísimo Scorsese, quien como premio de consolación recibió el dild-Óscar ni más ni menos que con treinta años de retraso (tomando en cuenta que Taxi Driver es de 1976; o sólo 26, si contamos a partir de Toro Salvaje , d...

Por José Luis Ortega Torres “No tuve el valor de ver las películas de Russ Meyer antes de cumplir los 22 años” Martin Scorsese Apodado El Fellini de la industria del sexo fílmico , Russ Meyer nace el 21 de marzo de 1922 en Oakland, California. Hijo de un policía y de una enfermera, sus primeros acercamientos al cine son apenas entrado a la adolescencia, cuando filma algunos cortos en 8 mm . Al desatarse la Segunda Guerra Mundial es llamado a participar como camarógrafo para algunos noticieros en la línea de batalla. A su regreso a los Estados Unidos se convierte en fotógrafo profesional trabajando en la primera etapa de la mundialmente famosa revista para caballeros Playboy. En el año de 1952, la Suprema Corte de los Estados Unidos facilita el reconocimiento de la libertad de expresión en las películas, y de esta forma se da comienzo al derrumbe de ciertos tabúes, dejando de lado fuertes censuras, iniciando por las que correspondían al cuerpo femenino. Ha...